Квартет им. Д. Ойстраха (Москва) ⁶⁺

Абонемент № 11 «К 110-летию со дня рождения Дмитрия Шостаковича» 

Исполнители:

• Струнный квартет № 1 До мажор, соч. 49 написан в 1938 году. Композитор создал его, его уступая настойчивой просьбе музыкантов популярного тогда Квартета им. Глазунова. 
  Это скромное произведение положило начало внушительной цепи из пятнадцати сочинений этого жанра, составившей один из важнейших разделов музыки ХХ века.
• Струнный квартет № 3 Фа мажор, соч. 73 квартет написан в 1946 году и посвящен Квартету им. Бетховена. Третий квартет — одно из самых драматичных произведений, когда-либо созданных в этом жанре. Пятичастный цикл квартета напоминает о военных симфониях композитора — Восьмой и Девятой — не только структурой, но и идеями.
• Струнный квартет № 8 До минор, соч. 110 был написан композитором во время его работы над партитурой к фильму «Пять дней, пять ночей», во время его пребывания в Дрездене. Квартет является единственным произведением композитора, написанным им за рубежом. 
  Формально композитор посвятил его «памяти жертв фашизма и войны». Но память о собственных унижениях и постоянных опасностях за себя, родственников, коллег, которой Шостакович подвергался в сталинскую эпоху, побудила его создать одно из проникновенных, автобиографических произведений. 

В великом наследии Шостаковича, охватившем все жанры и музыкальные формы, его камерные сочинения, и квартеты в частности, представляют собой, быть может, самые вершинные творения его гения.

Общеизвестно, что струнный квартет подвластен лишь композиторам самого высокого ранга. В 1938 году Шостакович, будучи зрелым мастером, впервые обращается к квартету, и его любовь и интерес к этому жанру музыки не ослабевают до конца жизни. Генрих Нейгауз, когда впервые услышал Первый квартет Шостаковича, воскликнул: «Ведь это Моцарт наших дней!»

Пятнадцать квартетов Шостаковича являются естественным продолжением линии, идущей от великих классиков этого жанра — Гайдна, Моцарта, Бетховена, Шуберта.

Работая в жанре струнного квартета, Д. Шостакович использовал традиции и идеи, накопленные старыми мастерами. С великими основателями жанра его, прежде всего, роднит совершенное голосоведение. Черты музыки барокко, классицизма, романтизма присутствуют в арсенале его художественных и выразительных средств. При этом композитор сохраняет и развивает в жанре квартета все составляющие музыкального языка своего ярко-индивидуального стиля. Тончайшее гармоническое чувство композитора в сочетании с его мелодическим даром и могучим полифоническим мастерством позволили ему создать удивительные по красоте и неповторимости образы новой музыки.

С момента своего появления и до наших дней квартеты Шостаковича находятся в центре внимания выдающихся исполнителей всего мира. 



Квартет имени Давида Ойстраха (Москва)

Одни хотят насладиться звучанием старинных инструментов, другие – игрой профессионалов высшего ранга, третьи – прекрасной музыкой. Концерт Квартета имени Д. Ойстраха придется по вкусу и тем, и другим.

Уникальный ансамбль, названный именем виртуозного скрипача и дирижёра Давида Ойстраха, объединил в своём составе ярких молодых российских солистов и уже признанных мастеров квартетного искусства. Основу его репертуара составляют произведения современников Ойстраха: квартеты Д. Шостаковича, С. Прокофьева, И. Стравинского, К. Дебюсси, М. Равеля и других композиторов. Все музыканты коллектива играют на старинных инструментах итальянских мастеров XVIII и XIX веков.

Первая скрипка квартета Андрей Баранов — обладатель наград более двадцати международных конкурсов, в том числе лауреат Московского Международного конкурса имени Д. Ойстраха в 2010 году, победитель самого престижного и старейшего состязания среди скрипачей — Международного конкурса имени Королевы Елизаветы в Брюсселе в 2012 году. За 75 лет до Андрея Баранова на первом конкурсе имени Королевы Елизаветы триумфально выступил Давид Ойстрах. После победы Баранова квартет получил право носить имя прославленного скрипача. Это решение поддержала семья Давида Ойстраха. А музыкальный фонд Nippon предоставил Андрею Баранову скрипку Huggins работы Антонио Страдивари 1708 года.

Вторая скрипка квартета Родион Петров — выпускник Высшей школы музыки имени Королевы Софии в Мадриде и Московской консерватории имени Петра Чайковского, лауреат международных конкурсов «Приз Рудольфо Липицера» (Италия, 1996) и конкурса «Скрипка Паганини» (Генуя, 1998). Выступал в таких залах, как Auditorio Nacional (Мадрид), Suntory Hall (Токио) и др. Родион Петров - участник многих международных фестивалей. Гастролировал в городах России, странах Европы и Азии. Играет на инструменте 1680 года работы итальянского мастера Франческо Руджери.

Альтист квартета Фёдор Белугин — лауреат международных конкурсов, преподаватель Московской государственной консерватории им. П.И. Чайковского и Российской академии музыки имени Гнесиных. Один из немногих альтистов, ведущий, наравне с ансамблевой, активную сольную концертную деятельность. В 2005–2011 годах являлся участником Государственного квартета имени Дмитрия Шостаковича.

Виолончелист квартета Алексей Жилин — яркий и востребованный музыкант, солист Санкт-Петербургского Дома музыки. Лауреат международных конкурсов. Регулярно выступает с ведущими симфоническими и камерными оркестрами России. C 2013 года преподаёт в Санкт-Петербургской консерватории. Будучи участником Квартета имени Давида Ойстраха, Алексей регулярно выступает как солист с ведущими симфоническими и камерными оркестрами России. Концертмейстер виолончелей «MusicAeterna» Теодора Курентзиса.