Пермская филармония

Закрытие XVI фестиваля Дениса Мацуева

Большой зал, 4 марта 2026 в 19:00

6+

Исполнители

Программа

Первое отделение


Второе отделение

В программе возможны изменения.

Купить билет

Первый фортепианный концерт Бетховена прозвучит в интерпретации крупнейших музыкантов нашего времени. На сцене Большого зала филармонии  выдающийся дирижёр Владимир Спиваков с государственным камерным оркестром «Виртуозы Москвы», а за роялем — один из самых ярких пианистов современности Денис Мацуев.

Феноменальная виртуозность и огненный темперамент солиста, безупречное звучание оркестра и эталонное прочтение бетховенского творения подарят истинное наслаждение всем любителям мировой музыкальной классики.

Подробнее о концерте

Заключительный вечер фестиваля посвящен двум выдающимся композиторам — Бетховену и Канчели.

Людвиг ван Бетховен (1770–1827) и Гия Канчели (1935–2019) — композиторы разных эпох, но их музыка — вне времени. Наполненная глубокой эмоциональностью и большим смыслом, светом и откровением, она всегда звучит как волнующая исповедь. И всегда восхищает.

Работа над Первым из 5-ти фортепианных концертов с оркестром была завершена Бетховеном в 1798 году. Композитор посвятил его своей ученице, талантливой пианистке Барбаре Одескальки. Этот концерт определяют как Первый, хотя хронологически ранее был написан Второй. Концерт № 1 — это яркое и мощное произведение, образец раннего творчества композитора. Он во многом продолжает традиции классических моцартовских концертов, но в то же время в нём отчетливо слышны бетховенские черты, ведущие к Героической симфонии. Динамичная и контрастная музыка как будто рассказывает историю о больших чувствах и стремлениях.

Первая часть, соединяющая маршевые ритмы в главной партии и «галантность» в побочной, сменяется лирической 2-й частью, позволяющей услышать и возвышенные, и драматические нотки. А в 3-й части Бетховен дает себе волю порезвиться — это чрезвычайно весёлый эффектный финал с танцевальными темами, близкими по характеру уличным песенкам Вены.

Первый концерт Бетховена демонстрирует мастерство композитора в создании блестящего диалога между солирующим фортепиано и оркестром.

Второе отделение будет посвящено Гии Канчели, композитору, чья классическая музыка звучит во всём мире, её исполняют лучшие оркестры и музыканты.

Прозвучат два произведения Канчели: духовная «Тихая молитва» и ироничная «Маленькая Данелиада».

«Тихая молитва» посвящена памяти ушедшего друга — Мстислава Ростроповича. Канчели долго не мог найти музыкальный образ, который отразил бы весь спектр мыслей и чувств — и горечь утраты, и преклонение перед уникальной личностью Ростроповича. «Я долго бился над этой задачей, пока не дошёл до идеи использовать в „Тихой молитве“ детский голос. Ребёнок должен спеть простейшие музыкальные фразы, незатейливые словосочетания. Вот эти реплики, пропетые невинным беззащитным созданием, и стали рефреном моего сочинения», — Гия Канчели. Сочинение начинается со слов, которые поёт детский голос: «Человек родился, тишину заполнил».

«Тихая молитва» Канчели — музыка, согревающая сердца. Она входящая в число любимых сочинений маэстро Спивакова и подтверждает его слова о том, что музыка — это религия.

Завершит программу вечера знаменитая, полная кино-цитат «Маленькая Данелиада».

Гия Канчели — автор семи симфоний, оперы, камерных произведений, но известность и всеобщую любовь ему принесла музыка к прославленным фильмам Георгия Данелии.

По просьбе знаменитого скрипача Гидона Кремера, в 2000 году Канчели написал пьесу для симфонического оркестра по мотивам мелодий из фильмов Данелии «Кин-дза-дза» и «Слезы капали». Пьеса получила название «Маленькая Данелиада» (или «Айне кляйне Данелиада», поскольку первое исполнение было в Германии). Необычность этой шутливой пьесы заключается в том, что оркестранты во время исполнения несколько раз должны пропеть слово «ку» (герои фильма «Кин-дза-дза» попадают к инопланетянам, общающимся между собой только двумя словами — «ку» и «кю»). Позже на эту музыку в Вене поставили балет, где «Ку» уже исполнял женский хор.

«Маленькая Данелиада» стала одним из хитов современного оркестрового репертуара, который одинаково радует и публику, и самих исполнителей, приговаривающих «Ку!» во время музицирования.