Анонс
Концерт посвящен выдающимся представителям российского музыкального авангарда XX века.
В исполнении Московского ансамбля современной музыки прозвучат авангардные произведения 1900-1920-х годов XX века.
Концертная программа «Путешествия русского авангарда» раскроет особенности авангарда в музыке начала XX века и станет доказательством того, что он интересен и сегодня.
Смелый музыкальный эксперимент, разрыв с традициями прошлого, принципиально новое течение — вот краткое описание авангарда в музыке.
Как известно, на рубеже XIX-XX веков революция в сфере искусства охватила весь мир, и Россия не стала исключением. Авангардисты создавали свои экстраординарные концепции, ломая шаблоны.
«Мы звуколюди!» — эти слова из поэмы «Царапина по небу» Велимира Хлебникова подобны гордому девизу поколения, которое открыло в начале прошлого века новую вселенную звука.
В программе представлена музыка ярчайших представителей «русского авангарда» начала ХХ века, таких как Игорь Стравинский, Сергей Прокофьев, Дмитрий Шостакович, Альфред Шнитке Николай Рославец, Иван Вышнегрдаский, Леонид Половинкин. В своих произведениях они воспевали технический прогресс и механизацию, которые стали основой целого эстетического направления ‒ конструктивизма; обращались к популярным жанрам; использовали новый музыкальный язык для создания гротеска, сатиры, юмора. На концерте прозвучат яркие и радикальные произведения, отражающие революционные идеи того времени.
Имена Стравинского, Прокофьева, Шостаковича, Шнитке у всех на слуху. А такие замечательные композиторы, как Рославец, Вышнегрдаский, Половинкин, к сожалению, мало известны широкому слушателю.
Николай Рославец (1881–1944) — выдающийся русский композитор, музыковед, скрипач, педагог; одна из самых трагических фигур в истории музыки. По мощи таланта и стремлению к поиску новых путей в искусстве может быть поставлен в один ряд с основными фигурами русского музыкального авангарда. Композитор-новатор создал собственную оригинальную теорию композиции, основанную на так называемых «синтетических» аккордах. Один из первых он вышел за рамки традиционной тональности, из правил классической гармонии, что считалось незыблемым. После революции его новации вошли в непримиримое противоречие с так называемой пролетарской культурой, его обвинили в буржуазном формализме и оторванности от нужд народа. На исполнение его музыки был наложен запрет, длившийся несколько десятилетий, вследствие чего она оказалась почти полностью забыта. Композитор умер, всеми забытый. Его могила утеряна, как и место захоронения друга и соратника Малевича. Зато оба они посмертно причислены к классикам мирового художественного авангарда ХХ века.
Леонид Половинкин (1894–1949) — многогранный музыкант, один из лидеров раннего музыкального конструктивизма. Его произведения 1920-х годов отличает яркость и оригинальность музыкального языка, новаторский подход, изобретательность в тембровом отношении, способах звукоизвлечения и гармонии. Написал много оригинальных произведений, часть из которых новаторские. После разгона Ассоциации современной музыки, активным участником которой был Половинкин, и уничтожающей критики композитор резко сменил стиль, обратившись к классико-романтической традиции. Сосредоточился на сочинении музыки для театра и кино.
Иван Вышнеградский (1893–1979) — один из пионеров русского авангарда, визионер и мистик, исследовавший новые звуковые вселенные. Своим главным ориентиром до конца жизни считал Скрябина. Покинул Россию в 1920 году. Эмиграция во Францию надолго отрезала ему путь к отечественному слушателю. На родине его музыка на десятилетия была забыта и лишь сравнительно недавно стала возвращаться в концертные залы. Не способствует популярности его микрохроматических опытов и необходимость перестраивать инструменты. Каждое исполнение его музыки становится событием.
Все произведения, которые прозвучат в программе концерта, представлены в уникальных и эксклюзивных версиях Московского Ансамбля Современной Музыки для флейты, кларнета, фортепиано, скрипки и виолончели.
Московский Ансамбль Современной Музыки (МАСМ), объединивший ведущих солистов-виртуозов, был создан в 1990 композитором Юрием Каспаровым при непосредственном участии лидера отечественного авангарда Эдисона Денисова.
Благодаря опыту и квалификации музыкантов в арсенале ансамбля — произведения самых разных эпох от барокко до наших дней, уникальные программы, эксклюзивные инструментальные версии. Однако основной задачей коллектива является представление актуального творчества российских и зарубежных композиторов, включая молодых авторов — на его счету более 1000 российских и мировых премьер. В 2013 году МАСМ стал лауреатом премии «Золотая маска» в номинации «эксперимент». В 2015 году по версии газеты «Музыкальное обозрение» МАСМ стал лучшим ансамблем года.
Коллектив гастролировал в российских городах и в странах мира, выступал на лучших концертных сценах, принимал участие в крупнейших международных фестивалях, таких как «Дягилевский фестиваль» (Пермь), «Другое Пространство» (Москва), Radio-France Presence (Франция), «Варшавская Осень» (Польша), Gaudeamus Music Week (Нидерланды), FrankfurtFest, Maerzmusic-Berlinerfestspiele (Германия), Klangspuren (Австрия), Transart (Италия), Beijing Modern Music Festival (Китай). Дискография МАСМ насчитывает более 50 компакт-дисков на ведущих мировых лейблах России, Франции, Великобритании, Нидерландов и Японии.
Одно из главных направлений деятельности коллектива — просветительские проекты, которые проходят в российских регионах в рамках ежегодной программы «Всероссийский абонемент Современная Музыка», включающей концерты, мастер-классы и семинары. Беспрецедентным для России событием является ежегодная двухнедельная Международная академия молодых композиторов в городе Чайковском (Пермский край), основанная Ансамблем в 2011 году.